프리즈 서울에서 태국 신진 예술가가 새로운 플랫폼을 선보일 예정

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Prae Pupityastaporn은 프리즈 서울의 Focus Asia 섹션에 소개된 10명의 예술가 중 한 명입니다. 그녀의 풍경화는 태국 갤러리 Nova Contemporary에서 전시되고 있습니다.

데이비드 벨처

서울에서 보고

때로는 그림이 약간 조정되어 갑자기 예술가에게 새로운 의미를 갖게 될 수도 있습니다. 방콕 노바 컨템포러리 갤러리의 프리즈 서울에서 작품을 선보이고 있는 태국 풍경화가 프레 푸피챠스타폰(Prae Pupityastaporn)은 비슷한 두 그림을 나란히 작업하면서 기억과 현재 순간 사이의 미묘한 균형을 묘사할 수 있습니다. 이미지는 조금씩 변할 수도 있고, 심오하게 변할 수도 있습니다.

푸피티야스타폰의 추종자들은 그녀의 작품을 세계와 공유하고 싶어했고, 아시아 출신 예술가 10명을 집중 조명할 한국 박람회의 포커스 아시아(Focus Asia) 섹션은 자연스러운 플랫폼처럼 보였습니다.

비영리 갤러리인 두산아트센터 장혜정 수석 큐레이터는 “프리즈 서울은 새로운 아트페어이고 포커스 아시아는 동시대 미술을 서울로 끌어들이고 아시아 현대미술의 새로운 분위기를 검토하고 반영하는 것”이라고 말했다. 한국의 신흥 예술가들. “우리는 서양인들이 동양미술에서 기대하는 동양미술의 전형적인 관점을 피하려고 노력했습니다.”

장씨는 마닐라 현대미술디자인박물관 관장 겸 큐레이터인 호셀리나 크루즈(Joselina Cruz)와 함께 포커스 아시아(Focus Asia)의 고문으로 일했다.

“우리 둘 다 Prae의 작품이 너무 아름답고 그녀의 그림 중 일부는 구상과 추상 사이 어딘가에 있다는 데 동의했습니다.”라고 장씨는 말했습니다. “색상 팔레트는 매우 우아하고 미묘합니다. 그녀의 붓놀림은 매우 섬세합니다.”

Pupityastaporn 씨는 Frieze SEOUL의 "Way to Remember"(두 패널 각각 약 7피트 x 8.3피트 크기)와 "Misplaced Memory"(각 패널 약 6.3피트 x 5피트)를 아크릴로 대형 양면화로 그리기로 결정했습니다. 이는 그녀가 최근 Nova Contemporary에서 열린 전시회에서 키웠던 기억을 바탕으로 회화에 대한 아이디어를 확장한 것입니다. 하지만 그녀는 <프리즈 서울>을 특정한 주제로 시작하지 않았다. 오히려 그녀는 자신의 작품이 발전하도록 내버려두고 그것이 그녀를 어디로 데려가는지 보기로 결정했습니다.

“보통은 특별한 주제가 없지만 Nova와의 첫 개인전에서는 비슷한 풍경화 두 장을 시작했는데 의도적으로 하나의 풍경화로 함께 작동하도록 만들고 싶었습니다.”라고 Pupityastaporn(42세)은 말했습니다. 최근 비디오 인터뷰에서 말했다.

“프리즈 서울을 위해 나는 연속적이거나 하나로 생각될 수 있는 몇 가지 새로운 그림을 만들었습니다. 'Way to Remember'는 나뭇잎이 바람에 날리는 장면이다. 두 이미지를 합치면 하나의 장면이 될 수 있습니다. 움직임이 있습니다. 바람은 이쪽으로 불고 저쪽으로 불면서 작은 변화를 만들어낸다.”

Nova Contemporary의 설립자이자 디렉터인 Sutima Junko Sucharitakul은 Frieze SEOUL에서 Pupityastaporn의 작품을 전시하기로 결정한 이유 중 하나는 아시아 여성 예술가와 떠오르는 글로벌 예술 중심지인 태국에 초점을 맞추려는 갤러리의 헌신 때문이었습니다.

“태국은 현대 미술을 위한 생태계를 구축해야 한다고 생각하며 여성 예술가를 육성하고 싶습니다.”라고 수차리타쿤(34세)은 최근 전화 인터뷰에서 말했습니다. “Prae는 우리가 함께 작업한 최초의 아티스트 중 한 명입니다. 많은 사람들이 그녀의 작품을 좀 더 유럽적인 것으로 보지만 우리는 우리 예술가들을 단지 한 국가에만 국한된 것이 아니라 국제적인 예술가로 소개하고 싶습니다. 태국에는 여성 예술가들의 발표가 충분하지 않습니다.”

Sucharitakul 씨는 Pupityastaporn 씨의 작업에 큰 존경심을 갖고 있다고 말했습니다. 그 이유는 주로 그녀가 고전적인 유럽 예술 교육(Pupityastaporn 씨는 수년 동안 독일에서 공부했으며)을 혼합했을 뿐만 아니라 그녀의 아시아 뿌리도 통합했기 때문이라고 말했습니다. 자생 식물과 바다 위로 튀어나온 암석에 대한 그녀의 묘사가 떠오릅니다.

노바 컨템포러리(Nova Contemporary)는 2021년 말 인도네시아 자카르타 ROH 갤러리에서 그룹전 “Last Words”에 작품을 전시했지만, 석사 학위를 취득하면서 독일에서 두 차례의 소규모 개인전을 펼친 이후 이번이 태국 이외의 지역에서 첫 개인전이 된다. . Pupityastaporn 씨는 2019년 11월과 2022년 8월에 Nova에서 두 차례의 단독 프레젠테이션을 가졌으며, 2022년 5월에는 그룹 쇼에 참가했습니다.